Lorsque Jon Bernthal a filmé son premier épisode de L’oursau cours de la première saison de l’émission, il l’a fait pendant sa pause déjeuner. C’était début 2022, et il était le chef de file de Showtime Gigolo américainun travail qui l’obligeait à être à Los Angeles – et sur le plateau – tous les jours. Mais il a reçu un appel de son vieil ami Ebon Moss-Bachrach (le premier travail professionnel de Bernthal a été de le remplacer dans une pièce off-Broadway) au sujet d’une opportunité passionnante. « Ebon m’a dit : je fais quelque chose et c’est vraiment spécial, et il y a un rôle très important que nous voulons que tu joues », dit-il. « C’est le genre de gars qui ne dit pas : « Oh, ça va être un énorme succès ou un succès commercial ». Il m’a dit que c’était un groupe incroyable de personnes qui faisaient ça pour les bonnes raisons. »
Bernthal lui a révélé ses contraintes de temps et quelques minutes plus tard, Moss-Bachrach l’a rappelé pour lui dire que Christopher Storer L’ours Il allait déplacer toute la production à Los Angeles pour la journée et tourner la scène dans l’une des cuisines du producteur. « Je me suis dit : « Qu’est-ce que c’est que cette émission ? Est-ce un film étudiant ? Est-ce que ça va passer à la télé ? » », dit-il en riant. « Mais ensuite, ils sont arrivés et c’était le groupe de personnes le plus heureux que j’aie jamais vu. » Ce bref rôle d’invité, avec Bernthal jouant le regretté Mikey – le frère de Carmy et l’ancien chef de The Beef – est devenu une partie intégrante de l’émission à enjeux élevés sur Hulu et une expérience appréciée par Bernthal. Maintenant, après une nomination aux Emmy pour son apparition dans l’épisode flashback de la deuxième saison « Fishes » – il a également reçu une nomination pour son rôle d’invité dans l’épisode « Braciole » de la première saison – il raconte THR pourquoi.
Que saviez-vous de Mikey avant ce premier jour de tournage ?
J’ai compris que ce dont Chris Storer avait besoin dans cette version de Mikey, c’était d’un personnage charismatique et plus grand que nature. De la même manière que nous glorifions et idéalisons parfois les personnes que nous avons perdues, nous voulons voir cette version de lui, son sourire éclatant et sa capacité à envahir une pièce avec son énergie. Lorsque la saison 2 est arrivée et que j’ai pu aller à Chicago et participer au tournage, j’ai compris que nous avions besoin de l’autre côté de Mikey. Nous avions besoin de voir les dégâts et la laideur, de le voir s’enfoncer dans une spirale infernale. C’était un exercice vraiment cool pour moi en tant qu’acteur de pouvoir planter ces balises dans l’eau sur qui il est et pourquoi il a cette résonance avec sa famille, même s’il peut être vraiment laid par moments.
Quels éléments de « Fishes » vous ont semblé les plus importants à maîtriser ?
J’étais vraiment impatient de construire le conflit avec Bob Odenkirk, de trouver ces moments qui n’étaient pas écrits, qui parlaient de ce qui le rendait fou, de ce qui faisait que ces deux personnages s’engueulaient. Il n’y a rien de tel que la famille pour vraiment aller au fond des choses, pour savoir dire une chose vraie et tranchante. Nos deux personnages étaient heureux d’y aller.
Est-ce que tu lançais de vraies fourchettes sur Bob ?
Au départ, elles étaient des fourches souples, mais je n’aimais pas la façon dont elles volaient dans les airs. Lorsqu’elles touchaient Bob, elles devaient rebondir sur lui d’une manière qui paraissait réelle et avait le bon poids. Nous avons finalement opté pour quelque chose entre les deux : c’était un plastique lourd.
Vous souvenez-vous de ce que vous avez ressenti lorsque vous avez découvert à quel point le casting invité allait être complet dans l’épisode ?
Je pensais que tout le monde voudrait faire ça. C’est le genre de truc pour lequel les gens traverseraient les murs. Je n’ai donc pas été surpris quand les noms ont commencé à arriver. Mais ensuite, on est vraiment intimidé, du genre : « Mon Dieu, j’espère pouvoir faire ma part avec ces gens. » C’est drôle, Ebon m’a dit à la fin de la semaine d’enregistrement : « Je veux que vous rentriez tous chez vous. » (Rires.) C’est comme recevoir ses beaux-parents. Nous sommes tous entassés dans cette maison, et finalement, les acteurs principaux voulaient juste retourner à leur série. Et c’est exactement ce qu’ils devraient ressentir, donc j’ai apprécié.
Cet article a été publié pour la première fois dans un numéro d’août du magazine The Hollywood Reporter. Pour recevoir le magazine, cliquez ici pour vous abonner.
