Henry Jaglom, l’auteur du Maverick qui a conçu des films profondément intimes et non conventionnels qui ont exploré les subtilités des relations et la bizarrerie du comportement humain, est décédé. Il avait 87 ans.

Jaglom est décédé lundi soir à son domicile de Santa Monica, sa fille, Sabrina Jaglom, également cinéaste, a déclaré The Hollywood Reporter.

«Mon père était le père le plus aimant, le plus amusant, le plus divertissant et le plus unique et la plus grande pom-pom girl et champion que l’on pouvait avoir la chance d’avoir», a-t-elle déclaré.

L’écrivain-réalisateur de films tels que Un endroit sûr (1971), Ducks assis (1980), Peut-elle cuire une tarte aux cerises? (1983), Jour de l’année (1989), Manger (1990), L’été dernier dans les Hamptons (1995) et Déjà vu (1997), Jaglom s’est retiré de l’expérience pour faire en sorte que son travail se sente d’autant plus personnel et plus fidèle à la vie.

Bien qu’il n’ait jamais atteint le statut d’étoile de certains de ses contemporains, Jaglom a été célébré comme un original. Ses films, bien que souvent sinueux, étaient riches avec un dialogue complexe et des personnages profondément tissés et ont mis l’accent sur les gens sur les complots. Il faisait souvent sans script ni répétitions.

Certains le considéraient comme un génie; D’autres pensaient qu’il n’avait aucun talent. Qui est Henry Jaglom? était le titre d’un documentaire de 1995 qui a tenté de se rendre au cœur de la question.

« En fin de compte, que vous l’aimiez ou que vous le détestiez ou que vous le détestiez, ou que vous ayez ses films, » Qui est Henry Jaglom? Le co-réalisateur H. Alex Rubin a dit un jour: « Vous devez lui donner un crédit pour son engagement obstiné de rester en dehors du courant dominant et son refus de faire des compromis. »

Dans une interview de 2012 avec Incliner Le magazine, Jaglom, a déclaré qu’il aimait les films hollywoodiens en tant que jeune, mais « a toujours senti qu’il y avait un mur entre moi et eux. »

« Je voulais faire des films où les gens sentaient que la ligne était floue », a-t-il ajouté. «Les gens m’ont dit qu’ils se sentaient en quelque sorte moins seuls par [watching] Mes films, parce que mes films révèlent que nous sommes tous des «bozos dans ce bus», si vous connaissez cette expression. Et, en quelque sorte, pour partager ce fait, que nous traversons tous ces choses, les gens sentent qu’ils sont moins en difficulté. J’essaie de franchir ce mur en montrant notre implication de soi tout en les divertissant en même temps. »

Tout droit sorti de l’université, Jaglom a étudié le jeu sous Lee Strasberg au Studio Actors de New York, puis est apparu en face de Jack Nicholson Psycho-out (1968) et dans les débuts de réalisateur de l’acteur, Conduire, il a dit (1971). Il s’est également jeté dans plusieurs de ses films.

Il était un grand ami d’Orson Welles, l’une de ses stars Un endroit sûr. Pendant environ deux ans avant la mort de Welles, les deux se réuniraient pour un déjeuner hebdomadaire à Ma Maison à Hollywood, et Jaglom a enregistré leurs longs échanges alors qu’ils dînaient. Ceux-ci sont devenus la base du livre de Peter Biskind en 2013, Mes déjeuners avec Orson.

La dernière apparition d’acteur de Welles est venue dans Jaglom’s Quelqu’un à aimer (1987), et Jaglom est apparu dans le dernier film de Welles, L’autre côté du ventsorti en 2018 après 40 ans de développement.

Henry David Jaglom est né à Londres le 26 janvier 1938. Son père, Simon, était de Russie – il a été emprisonné pendant la révolution russe en 1917 pour être capitaliste – et sa mère, Marie, était un descendant du philosophe allemand Moses Mendelssohn. Les deux provenaient de familles riches.

Jaglom a été élevé à New York après que sa famille y a déménagé pour échapper aux nazis. Il a fréquenté l’Université de Pennsylvanie pour étudier le théâtre (Bruce Dern était un camarade de classe), puis est retourné à New York après avoir obtenu son diplôme pour travailler avec Strasberg.

Peter Bogdanovich, se préparant à diriger son premier film, Cibles (1968), a convaincu Jaglom de déménager à Hollywood. Il voulait qu’il jouait dans son film en tant que journaliste, mais a finalement décidé de jouer le rôle lui-même.

Jaglom a atterri les places d’invités sur les sitcoms de Sally Field Gidget et La religieuse volante Et dans la fonctionnalité Le raid d’avion 1000 (1969). Il avait été en lice pour représenter Benjamin Braddock Le diplômé (1967) mais a perdu contre Dustin Hoffman.

Son amitié avec Nicholson a donné à Jaglom l’occasion d’aider à modifier Cavalier facile (1969) – Jaglom continuerait à modifier plusieurs de ses propres fonctionnalités – et une chance de présenter le producteur Bert Schneider un script qu’il avait écrit et voulu diriger.

C’était Un endroit sûrqui mettait en vedette mardi la soudure comme un enfant de fleurs mentalement instable déchiré entre un petit ami régulier, Fred (Phil Procter), et le Mitch sexy et dangereux (Nicholson).

Le film a ouvert le New York Film Festival mais a été mal reçu, et il faudrait à Jaglome encore cinq ans avant qu’il ne puisse obtenir un financement pour faire son deuxième film, le Dennis Hopper mettant en vedette Traces (1976). Il a suivi un vétéran du Vietnam alors qu’il prend le cercueil d’un autre soldat en voyage de cross-dans le pays pour s’assurer que son camarade obtient un enterrement de la ville natale.

Dans Peut-elle cuire une tarte aux cerises? Karen Black a mâché le paysage – littéralement et au figuré – en tant que femme névrotique et peu sûre qui se tourne vers la consommation d’un plateau désertique d’un dîner à faire face lorsque son mari la quitte.

Dans sa revue du film, Roger Ebert a écrit: «Cela plaira probablement au genre de personnes qui aimaient les deux Harold et Maude et Mon dîner avec Andre. C’est le genre de film fou et attachant où vous commencez à croire que des personnages comme celui-ci ne pourraient jamais être réels et finir par réaliser que vous connaissez des gens comme eux. « 

Jaglom, en fait, met souvent les femmes sous les projecteurs. Dans sa dernière apparition à l’écran, l’actrice suédoise Viveca Lindfors a réalisé l’une de ses meilleures performances L’été dernier dans les Hamptons En tant que diva qui, forcé de vendre sa maison de plage bien-aimée, transforme la dernière visite de la famille en Grand Theatre.

Manger présentait une distribution entièrement féminine parlant de leurs amours, de leur vie et de leur nourriture; Babyfever (1994) ont exploré une femme aux prises avec la décision de fonder une famille; et Faire du shopping (2005) tournaient autour d’une boutique de Beverly Hills et plongé dans l’obsession qu’une femme a avec l’achat de vêtements.

« Parce que je suis dans le théâtre, mes films se déroulent dans le monde des acteurs et dans les mondes de la réalité des acteurs », a déclaré Jaglom. «L’autre sujet qui m’obsecte est les problèmes des femmes, qu’Hollywood ignore. Manger, Babyfever et Faire du shopping Traitez avec les attitudes des femmes à l’égard de la nourriture, du poids et des vêtements. Je pense que les gens voient ces films et se sentent moins seuls à traverser ces choses. J’essaie de dire la vérité sur le film. J’essaie de briser ce quatrième mur.

Plusieurs fois, les personnages que Jaglom a joués dans ses films étaient des versions à peine voilées de lui-même. Il a dépeint un divorcé hésitant Toujours (1985), un réalisateur en Quelqu’un à aimer, Jour de l’année et Venise / Venise (1992) et membre d’une famille théâtrale multigénération L’été dernier dans les Hamptons.

Dans Toujourssa première épouse, Patrice Townsend, a joué Judy, la femme que son personnage a divorcé (elle est également apparue dans Ducks assis). Les deux se sont mariés en 1979 et ont divorcé deux ans avant la sortie du film.

Jaglom a co-réalisé et co-écrit Babyfever Avec sa deuxième épouse, Victoria Foyt, qu’il a épousée en 1991. Les deux ont écrit L’été dernier dans les Hamptons, Déjà vu, Faire du shopping et 2001 Festival à Cannes. (Foyt a également joué dans ces quatre films avant qu’elle et Jaglom ne divorcent en 2013.)

Jaglom a rencontré Tanna Frederick lorsque l’actrice de l’époque l’a écrit en éloge de Déjà vu. Il l’a jetée dans Rêves hollywoodiens (2006) en tant qu’actrice ambitieuse de l’Iowa (Frederick était originaire), et elle est devenue sa muse, avec Irene dans le temps (2009), Reine du lot (2010), À seulement 45 minutes de Broadway (2012), Le mot m (2014) et S’entraîner pour Zakopane (2018).

En plus de Sabrina Jaglom – elle a écrit et dirigé le thriller 2022 Jeanne – Il laisse dans le deuil son fils, Simon (deuxième prénom: Orson). Les deux enfants, de son mariage avec Foyt, sont souvent apparus dans ses films, tout comme son frère aîné, Michael Emil, décédé en 2019.

Jaglom était «vraiment unique en son genre», a noté sa fille. «Il a vécu toute sa vie exactement comme il le voulait et a encouragé tout le monde à faire de même. Nous l’admirons tous, et il nous manquera beaucoup.»

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