George Lucas est entré dans la salle caverneuse du San Diego Convention Centre et est entré dans l’histoire, en tant que créateur légendaire de Star Wars a fait sa toute première apparition à Comic-Con, la convention des arts populaire qui a en partie été construite sur ses histoires et ses créations.
Il s’agissait du plus grand panel de dimanche de tous les temps pour la convention, selon des sources, qui voit généralement son titre de présentation de chapiteau vendredi ou samedi. Mais tel est le pouvoir de Lucas.
Des milliers de personnes ont attendu des heures juste pour entrer à l’intérieur, ont scandé «Lu-Cas, Lu-Cas!» Pendant qu’ils attendaient, puis ont donné une ovation debout sauvage alors que le cinéaste est monté sur scène, introduit par la rappeuse-actrice Queen Latifah, et s’est assis à côté du cinéaste Guillermo del Toro et Star Wars Designer de production Doug Chiang.
Si la foule de 6 500 personnes était déçue, il n’a pas parlé de bouffée Star Wars ou Indiana Jonesil n’a pas été montré, comme des cris de « Je t’aime, George! » et en agitant les sabres laser ponctués à plusieurs reprises de l’air.
Lucas a même reçu une ovation debout lorsqu’il a quitté la présentation, qui a été entièrement consacrée au Musée de l’art narratif de Lucas. Avec le membre du conseil d’administration du musée et collègue d’art Del Toro et Chiang, il était là non seulement pour donner un premier aperçu du musée, mais aussi plaider en faveur de l’importance et de la validité de l’art narratif, qui comprend l’art de la bande dessinée, comme forme d’expression vitale.
« C’est un temple de l’art du peuple », a déclaré Lucas, parlant de l’idée de son musée. Ses premiers mots à Hall H étaient de la façon dont il a commencé à acquérir de l’art à l’université, mais tout ce qu’il pouvait se permettre, c’était de l’art de la bande dessinée. Avec succès, il a élargi sa collection d’art à plus de 40 000 pièces.
«Ce qui est important pour moi, ce qui est magique, ce n’est pas un homme et sa collection, c’est une lignée d’images», a expliqué Del Toro. «Nous sommes dans un moment critique où une chose qu’ils aiment disparaître est le passé.»
« Et cela commémore un moment populaire, bruyant et éloquent dans notre passé visuel qui nous appartient à tous. Et le musée célèbre cela », a-t-il ajouté.
Une présentation vidéo a montré des regards intérieurs sur le musée – il n’y a pas d’angles droits nulle part, Latifah souligné – ainsi que des images qui seront dans la collection.
Une couverture de DC Comic Mystère dans l’espaceavec la première apparition d’Adam Strange; le premier Flash Gordon bande dessinée; Une couverture de la bande dessinée EC des années 1950 Contes drom la crypte; des bandes de Arachides et Garfield; Art par des artistes allant de Brian Bolland et Enfer Le créateur Mike Mignola du caricaturiste souterrain Robert Crumb, Windsor McKay et Moebius; Art d’Astro Boy et Scrooge McDuck. Mais il y avait aussi des images d’art de Norman Rockwell, NC Wyeth et Frida Kahlo.
Aussi dans le musée sera le concept et l’art du storyboard de Star Wars et Raiders de l’arche perdue par Ralph McQuarrie et Jim Steranko, ainsi que les accessoires des vaisseaux et des speeders de divers Star Wars films.
Chiang a expliqué que la bande dessinée en particulier avait longtemps été réduit. « Cela n’est pas pris au sérieux », a-t-il dit, ajoutant que lorsqu’il était plus jeune, on lui a dit: « Vous le dépasseras un jour. »
« Je suis tellement content de ne pas l’avoir fait », a-t-il déclaré, avant de ramener à la maison le point que l’une des forces de l’art narratif est qu’elle est motivée par l’histoire. «L’histoire vient en premier. L’art arrive en deuxième position.»
L’idée que l’art narratif soit un moteur de la communauté et des systèmes de croyances communs était un thème que Lucas, de manière parfois elliptique, continuait de répéter et à laquelle il continuait de revenir.
Del Toro est également entré dans le gris et philosophique, indiquant les différences entre l’art à des fins de construction du mythe et l’art à des fins de propagande
« Le mythe appartient à nous tous, la propagande appartient à un très petit groupe », a-t-il déclaré. «Le mythe nous unit, la propagande nous divise.»
Le musée, qui a fait reculer son ouverture à plusieurs reprises, devrait ouvrir ses portes en 2026.
