La version cinématographique originale de L’homme qui court a parcouru un chemin beaucoup plus cahoteux que son nouvel homologue.
Basé sur le roman de Stephen King de 1982, le premier film dystopique du réalisateur Paul Michael Glaser mettait en vedette Arnold Schwarzenegger dans le rôle d’un policier accusé de meurtre et rivalisant pour sa liberté dans un jeu télévisé où des tueurs professionnels traquent des criminels condamnés.
Le producteur George Linder se trouvait dans un aéroport lorsqu’il a récupéré le livre de King, publié sous le pseudonyme de Richard Bachman, et l’a envisagé comme un véhicule pour Christopher Reeve. En fin de compte, Schwarzenegger a décroché le rôle, et le scénariste Steven E. de Souza, qui a écrit le titre de la star en 1985, Commando — se souvient du projet qui a traversé différents réalisateurs.
« Au fur et à mesure que les différents réalisateurs arrivaient, je devrais réviser leur vision », de Souza, également connu pour avoir écrit 48 heures., Mourir dur et Combattant de rueraconte Le journaliste hollywoodien.
Le cinéaste Andrew Davis, qui dirigera ensuite l’adaptation oscarisée de Le fugitifa décroché le poste mais a été licencié deux semaines après le début du tournage pour avoir pris du retard. Les producteurs se sont ensuite tournés vers Glaser, mieux connu sous le nom de Starsky à la télévision. Starsky et Hutch – qui avait fait ses débuts en tant que réalisateur avec un thriller de 1986 Bande de la main.
De Souza aurait souhaité que le film reste plus fidèle à la course-poursuite à travers le pays du matériel source, mais les retards de production et les faux départs ont rendu cela impossible. « Nous avons épuisé nos ressources, donc le film a fini par être plus petit », se souvient le scribe. « Nous avons dû le repenser dans une seule zone géographique et le diffuser en une seule nuit. »
Le scénariste se souvient avoir aidé l’équipe pendant le processus ADR en faisant une imitation de Schwarzenegger comme espace réservé pour un certain nombre de lignes avant que la star puisse enregistrer les versions réelles. Mais dans la précipitation pour terminer le film, certains monteurs sonores ont été engagés tard dans le jeu de post-production et n’ont pas su se méfier des usurpations d’identité. « Dans le film existant, j’ai encore trois lignes de [Schwarzenegger] dialogue où c’est moi », dit de Souza. « Ma famille peut les reconnaître. »
María Conchita Alonso, Richard Dawson, Jim Brown et Jesse Ventura ont complété le casting et Tri-Star a sorti le film le 13 novembre 1987, récoltant 38 millions de dollars au box-office (109 millions de dollars aujourd’hui). THRLa critique de a considéré « le film bruyant comme un bloqueur de réalité bienvenu ». King, connu pour être dur avec les adaptations de son œuvre, a critiqué le film, tout comme Schwarzenegger, qui était proche de Davis.
La propriété se remet sur pied avec la mise à jour dirigée par Glen Powell du réalisateur Edgar Wright, qui sort en salles le 14 novembre de Paramount et a déjà mérité les éloges de King. De son côté, Glaser garde un souvenir positif de son film : « J’ai fait de mon mieux avec les outils dont je disposais. »
Une version de cette histoire est parue dans le numéro du 5 novembre du magazine The Hollywood Reporter. Cliquez ici pour vous abonner.
