Critique de « Red Right Hand » : Orlando Bloom et Andie MacDowell dans un film policier de routine frit dans le Sud

Le nouveau thriller policier se déroulant dans le Sud profond des cinéastes frères Eshom et Ian Helms (Crime dans les petites villes, Homme gros) ressemble tellement aux films d’exploitation des années 1970 qu’il devrait présenter American International Pictures en haut du générique. Avec Orlando Bloom, le dernier acteur britannique à afficher un accent du Sud durement travaillé, Main droite rouge n’ajoute rien de particulièrement nouveau au genre bien connu. Mais il comporte suffisamment de séquences d’action et de fusillades sanglantes pour satisfaire les fans, qui seront plus susceptibles de le voir en VOD que dans les ciné-parcs.

L’acteur britannique joue le rôle principal de Cash (tous les personnages portent des noms comme celui-là), dont la bonne foi machiste est établie dans la séquence d’ouverture dans laquelle il est montré en train de faire des tractions et des pompes torse nu, sa musculature ciselée méritait clairement le coup. chemin. Cash semble être une personne décente, pleurant toujours sa sœur décédée d’une overdose de drogue et veillant sur son beau-frère alcoolique Finney (Scott Haze, apportant une profondeur surprenante au rôle) et sa nièce adolescente Savannah (Chapel Oaks, Will Trent) qui a clairement appris à se débrouiller seule. Cash est le genre de gars qui intervient immédiatement pour aider un poulain qui connaît un accouchement difficile.

Mais Cash n’a pas toujours été aussi doux et respectueux des lois, puisqu’il était autrefois un exécuteur du chef du crime local de la région rurale du Kentucky, Big Cat (Andie MacDowell). Le titre du film vient de sa main droite cicatrisée, résultat d’un rituel de brûlure qu’il a subi pour elle, montré en flash-back. Comme cela apparaît bientôt clairement, Big Cat est toujours mécontent de la décision de Cash de quitter son emploi et de redresser sa vie.

Malheureusement, son passé revient le hanter lorsque Finney se révèle profondément aux prises avec Big Cat, qui envoie ses sbires pour lui infliger des dégâts physiques. Lorsque Cash se rend dans son somptueux manoir pour la confronter, elle l’informe froidement : « Quand je dois envoyer un message une deuxième fois, il a plus de volume. »

Cash accepte de travailler pour elle sur quelques travaux pour effacer la dette de son frère et se retrouve rapidement à nouveau mêlé à la violence, y compris un trafic de drogue qui tourne au sud et se transforme en bain de sang. Big Cat prouve qu’elle est toujours aussi impitoyable, coupant personnellement le doigt d’un délinquant et faisant prisonnier un shérif adjoint et le torturant avant de l’abattre. « Emmenez-le et donnez-le à manger à mes chiens », dit-elle à ses subordonnés, ressemblant à un méchant de Bond.

Les choses empirent à partir de là, conduisant à davantage d’effusions de sang qui finissent par impliquer même la courageuse Savannah, qui prouve qu’elle n’est pas en reste avec un fusil de chasse. Cash renonce à sa douceur antérieure pour passer en mode dur à cuire, aidé par le prédicateur extrêmement machiste de la ville, Wilder (Garret Dillahunt, berçant la tête rasée), qui a lui-même un passé mouvementé. Lorsque Big Cat demande au pasteur comment un homme de foi peut être impliqué dans une telle violence, il explique calmement : « Je suis plutôt du genre Ancien Testament. Œil pour œil. »

Malheureusement, ces lignes intelligentes sont rares dans le scénario soigné de Jonathan Easley, qui n’est pas particulièrement égayé par la lenteur de la mise en scène des frères Nelms. D’une durée de 111 minutes, le film semble traînant, sans le rythme vif de films comme Ligne du comté de Macon et ses semblables.

Mais le véritable problème du film réside dans une erreur de casting. Bloom est parfaitement bien en tant que héros fidèle et à la voix douce qui cherche à se venger, mais MacDowell ne se révèle jamais convaincant en tant que méchante impitoyable. Malgré son charme et son talent considérables (découvrez son excellent travail dans la récente série Netflix Femme de ménage), les efforts déterminés de MacDowell ici échouent, même si elle est moins à blâmer que les cinéastes qui pensaient vraisemblablement qu’il serait efficace de la lancer à contre-courant. Mais que pouvez-vous attendre d’autre de la part des gars qui ont précédemment choisi Mel Gibson pour incarner le Père Noël ?