Sur ton cadavrele nouveau film du réalisateur Jorma Taccone (MacGruber, Popstar : Ne jamais arrêter, ne jamais s’arrêter) commence avec son couple central déjà en pleine crise. Dan (Jason Segel), un réalisateur indépendant autrefois prometteur, et Lisa (Samara Weaving), une actrice médiocre, peuvent à peine traverser un trajet en voiture sans s’insulter mutuellement dans leur carrière, ou s’asseoir pour un repas fait maison sans lancer d’accusations d’infidélité ou de comportement contrôlant.

Le divorce serait l’option évidente, mais le divorce ne ferait rien pour effacer la dette écrasante qu’ils ont accumulée au cours de leurs sept années de mariage. (Qui est à blâmer pour cela est encore un autre point sensible.) Au lieu de cela, chacun décide séparément et secrètement, ce devra être un meurtre. Mais lorsqu’un trio de dangereux étrangers interrompt le week-end meurtrier que Dan et Lisa avaient prévu, ce qui aurait dû être un jeu conjugal du chat et de la souris se transforme en une bataille délicieusement sanglante, bien que trop prolongée, pour la survie.

Sur ton cadavre

L’essentiel

Et vous pensiez que votre dernière rupture était horrible.

Lieu: Festival du film SXSW (tête d’affiche)
Casting: Samara Weaving, Jason Segel, Timothy Olyphant, Juliette Lewis, Paul Guilfoyle, Keith Jardine
Directeur: Jorma Tacconé
Scénaristes : Nick Kocher, Brian McElhaney

Classé R, 1 heure 38 minutes

Sur ton cadavre a une paire d’as en Segel et Weaving. Même si Lisa et Dan peuvent se mépriser, il est difficile de les voir se disputer pour savoir qui a élaboré le meilleur plan de meurtre – puis qui a réellement le courage de le réaliser, puis qui a les talents dramatiques pour jouer le conjoint innocent en deuil – sans avoir le sentiment qu’ils se méritent l’un l’autre, pour le meilleur et pour le pire. Même le fait qu’ils soient tous les deux venus ici avec l’intention de commettre un meurtre semble être une preuve de leur étrange compatibilité : seules les véritables âmes sœurs pourraient sûrement s’égaler à un degré aussi sombre et dérangé.

Mais aussi agréablement maladif que cela aurait pu être de voir Dan et Lisa s’éviscérer verbalement et physiquement pendant 98 minutes (« Tu allais me découper en morceaux ? Comme si. Tu ne peux même pas toucher à la viande crue », se moque Lisa à propos de la scie à os que Dan avait achetée pour démembrer son corps après coup), Sur ton cadavreun remake du voyage 2021 de Tommy Wirkola Le voyagea d’autres idées. Le plus gros problème dans leurs plans s’avère être Pete (Timothy Olyphant), Arabella (Juliette Lewis) et Todd (Keith Jardine) – des évadés d’une prison voisine qui ont finalement leurs propres raisons de vouloir la mort de Lisa et Dan. Avec leur apparition, le film passe d’une version plus sanglante à Qui a peur de Virginia Woolf ? à quelque chose qui ressemble à un thriller d’invasion de domicile.

L’une des astuces préférées des scénaristes Nick Kocher et Brian McElhaney consiste à faire une grande révélation, puis à revenir des heures ou des jours en arrière pour nous montrer comment nous en sommes arrivés là ; ce serait ennuyeux s’ils ne le faisaient pas avec un panache aussi joyeux, comme deux commères expertes tenant la cour lors d’un cocktail. En tant que tel, c’est en fait une légère déception lorsqu’il n’y a plus de tapis à nous retirer, et Sur ton cadavre se transforme en une bataille relativement simple pour la survie.

Mais au moins « simple », dans ce cas, signifie toujours plein de coups de poing ludiques. Sur ton cadavre n’est pas pour les âmes sensibles, mais quelle que soit la menace de viol qui franchit la frontière du sadisme suffisant sans sembler vraiment s’en rendre compte, la violence est plus comiquement caricaturale qu’horrible. La tolérance des personnages à la punition, à la Looney Tunes, n’offre pas de pénurie d’occasions au public de gémir à la vue de visages arrachés, de hurler en voyant des doigts se faire trancher ou de rire devant le dos d’une personne percée par un bloc de couteaux entier de lames ; Taccone ne lésine pas sur les effets spéciaux sanglants. Entre autres choses, il y a un pied mutilé représenté avec suffisamment de détails pour qu’un résident de Le Pitt devenir vert.

Si vous regardez attentivement, il y a ici l’ombre d’une leçon sur la façon dont l’adversité peut être une source de force – une leçon qui n’est pas si éloignée des plaintes du père acariâtre de Dan (Paul Guilfoyle) selon lesquelles les jeunes générations sont devenues trop molles sans guerre pour leur insuffler courage et force. (Ce n’est pas Sur ton cadavreC’est la faute de Si une nouvelle guerre américaine a éclaté depuis que cette ligne de dialogue a été enregistrée, même si c’est de sa faute si Dan est assez vieux pour avoir déjà vécu les guerres en Irak et en Afghanistan.) Parfois, suggère le film, ce n’est que lorsque vous êtes dos au mur que vous réalisez pour quoi vous êtes vraiment prêt à vous battre.

Mais la morale est faible, éclipsée par l’intérêt beaucoup plus grand du film à regarder les gens se battre, se poignarder et se tirer dessus. Il semble que certains couples préfèrent repousser ensemble une bande de criminels tueurs dérangés plutôt que de suivre une thérapie conjugale. Et compte tenu de la façon dont Lisa et Dan commencent à voir quelque chose qui vaut la peine d’être sauvé l’un chez l’autre après tout, parfois cela fonctionne même.

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