Le Lotus Blanc était une réunion pour Connie Britton et le créateur Mike White, qui a écrit le long métrage de 2017 Béatrice au dîner, mettant en vedette Britton aux côtés de Salma Hayek. Comme la riche Nicole Mossbacher dans LotusBritton dit qu’elle a eu l’opportunité de jouer un personnage avec de vraies nuances qui nous reflète notre réalité en tant que téléspectateurs – et le rôle lui a valu une cinquième nomination aux Emmy (elle a obtenu des hochements de tête pour histoire d’horreur américaine, Nashville et Les lumières du vendredi soir). Britton s’est entretenu avec THR sur le processus d’approche de ce personnage et de création de son arc avec White et sur ce que c’était que de travailler au plus fort de COVID sur un projet aussi singulier.
Avez-vous pensé à la série comme un projet de calibre Emmy lorsque vous vous êtes inscrit?
Ce [was] vraiment à peu près l’occasion de jouer [an] caractère incroyable et faire quelque chose qui donne l’impression d’entrer dans l’air du temps d’une manière convaincante, intelligente et perspicace. Je donne toujours à Mike tout le crédit pour le spectacle – mais je pense qu’une partie de la grande chose qu’il a faite a été de rassembler les gens et de leur donner les moyens de donner vie à sa vision. Cela ressemble à une victoire partagée.
Avez-vous rencontré vos collègues membres de la distribution pour la première fois sur le plateau ?
J’avais travaillé avec Mike auparavant, c’était donc la raison numéro un, deux et trois pour laquelle j’ai fait le spectacle parce que je l’admire tellement. Je pense que j’avais rencontré Jennifer [Coolidge] quelques fois – c’est tellement drôle, maintenant je ne peux même pas imaginer ne pas connaître Jennifer. Mais oui, nous nous sommes vraiment tous rencontrés là-bas. Et n’oubliez pas, c’était au plus fort de COVID, donc nous n’avions côtoyé personne. C’est soudainement devenu notre famille. Et nous travaillions tous vers une seule intention. Il y avait quelque chose dans le fait de faire cela à ce moment et à cet endroit particuliers qui me donnaient l’impression que je n’avais jamais rien fait d’autre auparavant. Une partie de ce que j’aime dans ce que je fais, c’est que je peux collaborer et créer des liens avec des acteurs et des équipes incroyables. Et c’est définitivement ce que je préfère dans mon travail.
Quelle a été votre impression sur votre personnage lorsque vous avez lu le scénario pour la première fois ?
J’ai eu beaucoup de conversations avec Mike à ce sujet parce que les femmes peuvent être qualifiées de très réactives. Lors de ma première lecture du scénario, je craignais qu’elle ne réagisse en quelque sorte au fait que tous les autres membres de sa famille avaient leur propre parcours. Nous nous sommes vraiment concentrés pour nous assurer que Nicole suivait son propre parcours. C’était intéressant que je me dise : « OK, nous ne voulons pas qu’elle soit trop réactive. Nous voulons nous assurer qu’elle a vraiment son truc », mais en même temps, c’est en fait ce qui se passe avec les femmes que je connais. Nous finissons par avoir l’impression qu’on nous dit simplement que nous devons réagir à tout le monde et nous soucier de ce qui est important pour tout le monde, et nos besoins sont en quelque sorte subjugués. C’était intéressant de prendre cet effet et de l’incorporer dans le personnage, qui sur le papier semble tout avoir ensemble. Mais elle essaie également de trouver son sens de soi et de faire face à ce déni aveugle qu’elle a de son propre sentiment de droit et de privilège. C’était amusant de prendre ce qu’il avait écrit et de vraiment jouer avec ça pour aller plus loin et lui donner encore plus de nuances.
Interview éditée pour plus de longueur et de clarté.
Cette histoire est apparue pour la première fois dans un numéro d’août du magazine The Hollywood Reporter.
