Comment rôtir un comédien et autres secrets commerciaux des meilleurs décorateurs d’Hollywood

Teresa Mastropierro dit que depuis Filles5eva » a commencé, elle avait une boîte de CD sous son bureau « attendant juste leur journée au soleil ». Ainsi, lorsqu’elle a appris que le groupe de filles éponyme se produirait dans un manoir pour une fête d’anniversaire sur le thème de la nostalgie dans « Orlando » de la saison trois, Mastropierro a su qu’elle devait utiliser ces artefacts à bon escient et en construire un rideau pour une scène. de la pure splendeur des années 90.

Dans l’épisode, la fille d’anniversaire Taffy (Catherine Cohen), mariée à un riche sugar daddy, organise une fête où les affiches de sa chambre d’adolescent prennent vie, alors Mastropierro a pensé qu’il s’agissait d’une « adolescente ringarde » pour le décor. « Nous avons choisi des choses qui semblaient jeunes et avons ensuite essayé d’en trouver la version la plus exagérée que nous puissions proposer », explique le décorateur. Pour les touches des années 90, ils avaient « une bonne quantité » de faux tapis flokati, beaucoup de confettis et des dizaines de plastiques colorés. Mastropierro et son équipe voulaient que tout soit « brillant à tout moment », ce qui impliquait d’avoir des lumières scintillantes en arrière-plan, un détail qui s’est avéré plus angoissant qu’on pourrait le penser. « Nous étions très nerveux à l’idée de commander toutes ces lumières scintillantes et de découvrir par le chef d’équipe qu’elles émettaient des effets stroboscopiques devant la caméra et que nous ne pourrions pas les utiliser », se souvient-elle.

Ensuite, il y a eu les ballons qui enveloppent les côtés de la scène où se produit Girsl5eva. Ils ont fait appel à un « spécialiste des ballons » et ont réalisé un rendu 3D de l’espace pour s’assurer qu’il évoquerait la bonne ambiance de fête. « Nous voulions vraiment avoir une déclaration en gros » dit Mastropierro.

Le chef décorateur Rob Tokarz a grandi en regardant la célébrité Dean Martin rôtir avec son père, mais quand est venu le temps de l’épisode « Le rôti de Deborah Vance » sur Astuces, il s’est tourné vers les praticiens plus modernes de ce genre de comédie. Une des pierres de touche ? Le rôti central de la comédie de Roseanne. Pour Astuces, Tokarz a voulu évoquer le style que la série avait déjà établi pour sa comique vedette, Deborah, interprétée par Jean Smart. « L’approche consistait à prendre les roses tendres et les ors que nous utilisons dans son monde et à les camper, juste à les agrandir un peu », dit-il.

La séquence s’est rapidement déroulée dans un théâtre à Hollywood, et Tokarz voulait s’appuyer sur les caractéristiques du style de Deborah que la série avait établies à travers d’autres médias, comme sa programmation QVC, mais les amener vers de nouveaux sommets criards. L’art déco de la toile de fond du rôti était un rappel de son bus de tournée de la deuxième saison, et les rideaux dorés étaient une référence au glamour de Vegas. « Elle aime ses paillettes, elle aime son éclat, et cela fait tellement partie de son caractère », dit Tokarz.

Et puis il y avait la chaise sur laquelle Deborah est assise alors qu’elle entend les coups de ses collègues comédiens ainsi que de sa fille (Kaitlin Olson). C’est un imposant trône d’or. Tokarz a fini par proposer au réalisateur et aux showrunners quatre chaises différentes. Au début, il avait à cœur une version à imprimé léopard, mais au fur et à mesure que l’ensemble se réunissait, l’option brillante s’est avérée gagnante. «Nous en sommes tous tombés amoureux», dit-il.

Compte tenu de son expérience dans le domaine du théâtre, le décorateur Patrick Howe était enthousiasmé lorsqu’il a appris qu’il construirait le décor d’une comédie musicale de Broadway au cours de la troisième saison de Seulement des meurtres dans le bâtiment. Mais il y avait un piège : dans ce cas, il devrait se mettre au travail avant même que le projet ne soit écrit. «J’expliquais à [showrunner] John [Hoffman] que le processus créatif normal est que le concepteur réagit au livre et à la partition, et il était évident qu’ils n’existaient pas, donc je dois m’inspirer de vos descriptions, alors, [instead] de ce que j’obtiendrais tout seul si j’écoutais de la musique et lisais le livre de ladite comédie musicale », dit Howe.

Ce que Howe savait, c’est que la série, ridiculement intitulée Râle d’agonie Éblouissez !, aurait lieu en Nouvelle-Écosse et qu’il aurait besoin d’un phare. Celui qu’il a conçu mesurait 32 pieds de haut et s’élevait jusqu’aux hauteurs du théâtre United Palace à Washington Heights à Manhattan, où les séquences de représentation ont été tournées.

Howe ne voulait rien simuler pour les besoins de la télévision. « Mon défi consistait à rendre le décor réaliste, comme il le serait du point de vue fixe d’un spectateur au niveau de l’orchestre », dit-il. « Mais alors, sachant que lorsqu’une caméra allait filmer depuis les coulisses ou depuis les scènes latérales ou depuis le balcon ou de près, il [needed to be] les bons détails et informations partout. Howe a appris que les gens étaient impressionnés par le résultat final, et il était également heureux que le casting étoilé soit prêt à s’engager avec le phare sur un plan pratique. Steve Martin, Martin Short, Meryl Streep et Paul Rudd étaient tous à l’aise avec l’escalier qu’il a construit.

Cette histoire est apparue pour la première fois dans le numéro du 5 juin du magazine The Hollywood Reporter. Cliquez ici pour vous abonner.