Le 27th Shanghai International Film Festival a jeté un filet large pour les vainqueurs des prix de gobelet d’or de cette année, les cinéastes aussi loin que le Kirghizistan et le Portugal étant appelés sur scène pour accepter des prix lors d’une cérémonie de clôture scintillante à l’intérieur du Shanghai Grand Theatre.
Le président du jury Golden Gobblet Giuseppe Tornatore – dont le vainqueur des Oscars Cinéma paradiso Reste une lettre d’amour au cinéma – n’a pas tardé à saluer le mélange mondial de l’événement. « Chaque film de compétition était unique … et magnifique », a-t-il déclaré.
Le meilleur honneur est allé à Jaune rouge noirLa méditation rurale mijotante du cinéaste Aktan Amtan Amym Kubat sur le mariage, félicité par le jury pour «refléter le tissu de la vie».
Le Grand Prix du jury a été partagé entre le réalisateur japonais Shinya Tamada Sur le sable d’étéune histoire languissante d’un homme brisé, joué par le cœur Joe Odigiri, qui redécouvre l’espoir quand sa nièce arrive pour un séjour prolongé, et le thriller élégant et inventif du réalisateur chinois Wang Tong Nuits sauvages, bêtes apprivoisées. Le jury a salué les débuts de Wang comme «l’arrivée d’une voix importante» dans le cinéma chinois.
L’argent intelligent était sur la star vétéran Jose Martins du meilleur acteur, et il a dûment livré. Sa performance dans la coproduction portugaise-brazil L’odeur des choses rappelées (Réalisé par Antonio Ferreira), jouer un raciste vieillissant hanté par ses expériences de guerre, est un pour les âges.
Tornatore s’est avéré un choix inspiré pour la tête du jury, les projections donné pour Cinéma paradiso faisaient partie des 600 (sur 1 500 sur le total), les organisateurs du festival affirmé ont été vendus dans l’heure suivant l’ouverture des ventes. L’Italien a aidé à ouvrir le Siff en disant qu’il espérait que les films qu’il verrait « le surprendrait vraiment; Et il a aidé à mettre les choses à sa fin avec une maîtrise présidée par le chef du festival des vétérans Marco Mueller, exhortant les jeunes fans de films qui ont emballé l’événement pour « regarder plus de films – dans les cinémas ».
Les titres nationaux ont également livré à Shanghai cette année: le vétéran Cao baoping a attrapé le meilleur réalisateur pour sa comédie à haute octane Un été farfelutandis que l’auteur montant Qiu Sheng a gagné le trophée de réalisation artistique pour son drame sur le thème de l’AI Le fils de mon père.
Dans la section des nouveaux talents en Asie, la nouvelle venue Bian Zhou a prévalu avec une épopée historique. Alors que l’eau couleun favori des critiques locaux.
En dehors de la principale compétition, il y avait un contingent impressionnant en ville d’Europe cette année – peut-être sentant des opportunités au milieu du découplage en cours d’Hollywood et de la Chine.
L’Allemagne a ouvert la voie, avec deux productions fortes dans la compétition principale: Julia Roesler Luisaune représentation émouvante et délicate de la vie handicapée, et la merveilleuse coproduction allemande-siss Vous croyez aux anges, M. Drowak?Le voyage élégant – et souvent hilarant – de Nicolas Steiner dans le surréaliste qui est sûr d’atteindre un public mondial. Il y avait aussi quatre titres bourdonnants de la base de l’Allemagne: l’exposition familiale de Tim Ellrich Maison de mes parents; La mort viendra de Christoph Hochhäusler; Sergej van Herter Attractions; et Norbert Lechner Le sol secret.
En ce qui concerne le rôle du festival en tant que plate-forme à travers laquelle le monde peut jeter un coup d’œil aux tendances façonnant le cinéma en Chine et en Asie, il était impossible d’échapper à l’influence croissante de l’intelligence artificielle (IA) et de ce qu’elle promet.
La soirée d’ouverture a présenté un montage épissant des images générées par l’AI en classiques – ET a même brossé la technologie. Le spectacle du festival, cependant, était le «Kung Fu Movie Heritage Project: 100 Classics IA Revitalization», qui vise à tirer parti des outils d’IA pour réinventer les films qui ont fait des icônes mondiales de Bruce Lee, Chan et Jet Li.
« Nous espérons que grâce à la recherche de ce sujet et à la mise en œuvre du projet prévu, nous pourrons promouvoir la construction d’un nouveau film d’action chinois et télévision avec les caractéristiques du Times », a déclaré Hu Min, directeur de la China Film Foundation, partenaire du projet.
Le point à retenir: Alors qu’Hollywood débat toujours de Hows et What-Ifs de l’IA, l’industrie cinématographique chinoise est en cours avec la technologie.
Alors que World Cinema a partagé la scène du Gala des prix samedi soir, le bruit généré dans le plus grand festival chinois avait été que les organisateurs avaient été chargés d’étendre sa portée à travers la ville qui l’accueille – pas une petite tâche étant donné que Shanghai s’étend sur environ 2448,1 miles carrés et qui abrite environ 25 millions de personnes.
Le festival a projeté quelque 400 titres dans 40 cinémas et s’est étendu à cinq villes voisines, dont Hangzhou et Nanjing. Dans le cadre de la soi-disant «économie de billets», des talons pouvaient être échangés contre des tasses à café en édition limitée, des souvenirs, des repas à prix réduits et même des visites de musées et des croisières fluviales.
Mais tout est revenu au cinéma, et Siff a amplifié ses visites d’invités afin de se connecter davantage avec le public. Un jour a vu Peter Chan zoom sur six projections distinctes de son premier match de festivalElle n’a pas de nomqui a également connu une libération simultanée sur 120 écrans non siffs dans la métropole. « Lorsque le cinéma en Chine a commencé, Shanghai était le centre », a déclaré Chan, qui se déroule dans la ville des années 40. « Le sentiment que vous obtenez ici maintenant est ce qui se passe à nouveau. »
