Abbe Lane, l’artiste glamour qui a joué dans des films avec Glenn Ford et Cornel Wilde et qui a bâti une carrière de chanteuse florissante aux côtés de son ancien mari, le célèbre chef d’orchestre Xavier Cugat, est décédée. Elle avait 93 ans.
Lane est décédée le 25 avril de causes naturelles à Los Angeles, a déclaré son fils Steven Leff Le journaliste hollywoodien.
Lane a joué dans près de deux douzaines de films italiens, travaillant avec Vittorio De Sica et Totó, et avec Tony Randall en tête d’affiche de la comédie musicale de Broadway de 1958. Ô Capitaine ! (1958), réalisé par José Ferrer.
Autrefois appelée le « Swingingest Sexpot in Show Business », la rousse a fait sensation en 3D dans Ailes du faucon (1953), avec Van Heflin et Julie Adams. Elle est également apparue avec Audie Murphy et Dan Duryea dans Éloignez-vous de Diablo (1954), avec Ford dans L’Américain (1955), avec Dennis O’Keefe dans Syndicat de Chicago (1955) et avec Wilde, qui a également réalisé, dans Maracaïbo (1958).
La native de Brooklyn avait épousé Cugat, d’origine espagnole et élevée à Cuba, à Miami en 1952 après l’avoir repérée en train de chanter dans un spectacle de Broadway alors qu’elle avait presque 16 ans et lui approchait de 49 ans. Elle a dirigé son orchestre de musique latine et a tourné avec lui dans toute l’Europe avant d’entamer leur divorce mexicain en juin 1964.
Elle se remarie rapidement et, deux ans plus tard, Cugat épouse une autre artiste beaucoup plus jeune, Charo, la dernière de ses cinq épouses.
Lane a écrit sur son mariage avec Cugat dans le roman à clef de 1993. Mais où est l’amour ?, que l’éditeur Warner Books a présenté comme un « conte captivant, fastueux et éclaboussé de stars sur la passion, l’obsession et la recherche poignante du bonheur d’une jeune femme. Peuplé de sommités hollywoodiennes à la fois réelles et imaginaires, il présente des traditions et des potins alléchants que seul un véritable initié peut fournir. »
Dans une interview avec le Chicago TribuneLane a déclaré qu’elle avait subi des « abus mentaux constants » de la part de Cugat. « Il m’a dit quand manger, quand dormir, quand les choses devaient être faites », a-t-elle déclaré. « Je n’ai jamais discuté avec lui. Cela ne servait à rien. Sa volonté prévalait dans tous les cas. »
Abigail Francine Lassman est née à Brooklyn le 14 décembre 1932 et a grandi à Manhattan. Elle chanta à la radio et fit du mannequinat, fréquenta la High School of Music and Art pendant un an puis, présentée sous le nom d’Abbe Marshall, se produisit à Broadway en 1947-48 dans George Abbott. Garçon aux pieds nus avec joue et dans celui de Michael Todd Au fur et à mesure que les filles s’en vont.
« C’est à ce moment-là que j’ai rencontré Cugie », a-t-elle déclaré en 1963. « Il cherchait un nouveau chanteur lorsqu’il m’a vu jouer un numéro de calypso dans un spectacle sur scène un soir. Le lendemain, Cugie était l’invité de Vincent Lopez. [on Lopez’s TV show, where she was a performer]et il m’a revu. Il a aimé mon style et ma voix et m’a demandé de passer une audition le lendemain. Je l’ai fait et il m’a embauché.
Abbe Lane avec le chef d’orchestre Xavier Cugat dans les années 1950.
Avec l’aimable autorisation de la collection Everett
Après avoir été accompagnée par sa mère sur la route pendant environ un an, elle et Cugat se sont mariés : « Je pensais que j’allais l’épouser et voyager, je ne savais pas qu’il y aurait d’autres choses impliquées », a-t-elle expliqué dans une interview en 2005.
Le couple a fait une tournée en Italie et s’est produit comme eux-mêmes dans des numéros de discothèque cha-cha-cha vus dans Lo Scapolo (1955) et Donatelle (1956). Bientôt, elle joue dans des films italiens tels que La Dame Docteur (1957), Honneur parmi les voleurs (1957) et Roulotte et roulette (1959).
En 1957, Lane se produit avec le soutien de son mari à l’émission NBC. Le spectacle Xavier Cugat et sur Le spectacle Ed Sullivanet un an plus tard, elle est associée à Tito Puente et son orchestre de mambo sur l’album Sois à moi ce soir. Une critique du LP note qu’elle « commande la vedette du début à la fin, galvanisant des paroles autrement inoffensives avec de l’esprit, de la sophistication et un pur désir ».
Lane s’est également associée au chef d’orchestre Sid Ramin sur un album de chansons pop de 1959 alors qu’elle enregistrait pour RCA Victor puis Mercury Records.
Elle était devenue une icône culturelle et, dans la production originale de Broadway de 1960 à 1961, Au revoir Birdiele personnage de Chita Rivera chante « Spanish Rose » avec ces paroles : « Je mangerai les tacos et l’enchilada ; je boirai de la tequila jusqu’à ce que je ne ressente plus de douleur ; la seule chanson que je chanterai sera « Granada » ; je serai plus espagnol qu’Abbe Lane. »
Lane, qui parlait quatre langues, était également la tête d’affiche d’un numéro de Las Vegas, souvent joué sur Le spectacle de ce soir, Le palais d’Hollywood et Le spectacle Merv Griffin et a agi en conséquence Ville nue, Loi de Burke, Troupe F, L’homme d’ONCLE, La nonne volante, La bande Brady – en tant qu’héritière gâtée du parfum – et Hart à Hart.
Elle a déclaré que le dominateur Cugat lui avait dit « pendant tant d’années : ‘Si je ne suis pas derrière toi sur le kiosque à musique, tu ne pourras pas jouer, tu vas tout simplement fondre’ », a-t-elle déclaré. « Ce n’était pas vrai, mais j’y ai adhéré. »
Six mois après avoir divorcé de Cugat, elle a épousé Perry Leff, un agent de Creative Management Associates qui représentait Barbra Streisand et L’île de Gilligan le créateur Sherwood Schwartz, lors d’une cérémonie au Plaza de New York. Il est décédé en 2020.
Elle laisse également dans le deuil un autre fils, Andrew, vétéran de l’industrie musicale et avocat, et une petite-fille, Kaia.
