Critique de « Roma Elastica » : Marion Cotillard incarne une star de cinéma qui perd à la fois son esprit et son corps dans un psychodrame exagéré se déroulant dans les années 1980

italien jaune films d’horreur, films slasher américains, films d’Andrzej Zulawski Possessionchez Fellini Satyricon et un film dans un film décrit comme « Antonioni rencontre Évadez-vous de New York» sont quelques-unes, mais clairement pas toutes, des œuvres référencées dans l’hommage délirant du réalisateur français Bertrand Mandico au cinéma et aux années 80, Roma Elastica.

Clairement destiné aux cinéphiles hardcore et/ou aux amateurs de kitsch extrême, ce psychodrame en coulisses met en vedette Marion Cotillard dans le rôle d’une reine des cris mortellement malade qui arrive à Rome en 1982 pour tourner un film de science-fiction aux prétentions artistiques, pour ensuite apprendre que des choses étranges se produisent hors caméra et peut-être dans son propre esprit.

Éclaboussée de sang, saupoudrée de coke, crachant du vomi et, dans une scène remarquable, faisant pousser une seconde tête hors de sa propre tête, Cotillard réalise un film qui est une proposition à prendre ou à laisser : soit vous vous épanouissez dans ses excès et ses références cinématographiques, soit, comme ce critique, vous finissez par vous lasser d’un plaisir coupable sans grande substance.

Après avoir réalisé une multitude de courts métrages et de vidéos, Mandico fait irruption sur la scène culte en 2017 avec son film fantastique transgressif pour adolescents, Les garçons sauvages. Il a enchaîné avec une paire de caractéristiques de rêve fébrile (Après le bleu (Dirty Paradise), Elle est Conann) qui a révélé des allusions à Lynch, Cronenberg, Guy Maddin et d’autres réalisateurs repoussant les limites.

Roma Elastica est vraiment celui de Mandico 8 ½se délectant des hauts et des bas du cinéma, en particulier pour les types de films de série B qui ont inspiré certaines de ses œuvres. Cotillard incarne Eddie, une diva du cinéma que nous rencontrons pour la première fois lors d’un tournage d’horreur aux États-Unis, où elle poignarde à mort un vieux pervers et livre un monologue qui époustoufle tout le monde sur le plateau.

La séquence est délibérément exagérée, mais c’est tout à fait le style de Mandico : tout est outré – parfois magnifiquement – depuis les décors (avec l’aimable autorisation de Toma Baqueni) et les costumes (Pauline Jacquard) jusqu’à un scénario qui est surtout un prétexte pour se livrer à une nostalgie des années 80 plus trash.

Après qu’une visite médicale fatale révèle qu’Eddie est atteint d’un cancer du cerveau en phase terminale, elle décide de poursuivre son prochain, et probablement dernier, rôle principal, en arrivant à Rome avec sa maquilleuse, garde du corps et confidente, Valentina (Noémie Merlant, Portrait d’une dame en feu). Les deux sont abordés par des paparazzi et de nombreux Italiens suffisants à l’aéroport qui, comme la plupart des lieux de tournage du film, ressemble à un décor de Cinecitta réalisé par des gens qui ont expérimenté beaucoup trop de drogues dures.

En effet, Eddie se retrouve bientôt enfermée dans un appartement romain délabré qui ressemble à un squat pour riches et crasseux héroïnomanes – un fait confirmé lorsqu’elle rencontre ses voisins, qui travaillent sur son film comme artistes d’effets spéciaux (une référence est faite au grand Carlo Rambaldi, qui a remporté des Oscars pour son travail sur Étranger et ET). Bientôt, ils se livrent tous à une orgie alimentée par la drogue, qui inclut la célèbre pieuvre de Possessionlaissant Eddie dans un état encore pire qu’à son arrivée.

Après être apparu dans un talk-show italien loufoque dans lequel le public porte des masques de singe déformés, Eddie arrive enfin à incarner Rowina, « la rock star du monde de l’art » dans une Rome futuriste vers 2026. Quelques clins d’œil à nos temps troublés (y compris le président Donald Trump) sont faits dans ce film dans un film, bien qu’il soit difficile de comprendre une grande partie de ce qui se passe au-delà de l’ambiance folle, que Mandico capture dans un contraste élevé. noir et blanc, utilisant des superpositions et d’autres effets classiques.

Roma Elastica fonctionne mieux lorsqu’il se concentre sur l’état frénétique d’Eddie et la détérioration de sa santé, qu’elle soit mentale ou physique. Cachée derrière des lunettes d’aviateur chaque fois qu’elle est hors du plateau et arborant des lentilles de contact effrayantes chaque fois qu’Eddie passe devant la caméra, Cotillard est le véhicule parfait pour le regard tordu de Mandico sur l’agonie et l’extase de la célébrité – ou plutôt, la célébrité culte de la variété Z. Des films d’actrices qui perdent leur merde comme Soirée d’ouverture et Boulevard du Coucher du Soleil viennent parfois à l’esprit, même si ce film est moins investi dans la psychologie que dans le psychodrame et les psychédéliques.

Cela peut être amusant pendant un certain temps, mais les pitreries incessantes deviennent épuisantes pour quiconque recherche quelque chose de plus profond, ou peut-être de plus docile. Mandico ne fait aucune concession avec son dernier long-métrage, qui plaira probablement plus qu’à quiconque à ses fidèles fans. Comme son héroïne, qui prétend mourir dans chaque film dans lequel elle joue, le réalisateur pousse ici son cinéma à l’extrême, en sortant dans un éclat de gloire et de gore.