Les lauréats des prix de l’industrie du Festival international du film documentaire de Copenhague, CPH:DOX, ont été dévoilés jeudi soir dans la capitale danoise. Parmi eux figurent des noms dont les films passés ont fait sensation.
Parmi eux, la réalisatrice Asmae El Moudir, qui a fait sensation et a remporté des prix avec son long métrage de 2023. La mère de tous les mensongesqui a suivi sa recherche de la vérité sur ses antécédents familiaux à travers une combinaison d’histoire personnelle et nationale, ainsi que la réalisatrice Kathryn Ferguson, connue notamment pour le documentaire de Sinéad O’Connor. Rien n’est comparable et court métrage nominé aux BAFTA Nostalgie.
Outre les lauréats des CPH:INDUSTRY Awards, trois prix pour la non-fiction immersive ont été décernés.
Découvrez tous les gagnants ci-dessous.
Prix Eurimages pour la sensibilisation du nouveau laboratoire
Le prix d’une valeur de 30 000 € (34 755 $) a été attribué à Haut et Court Doc pour le projet CPH:ROUGHCUT Ne laisse pas le soleil se lever sur moi du réalisateur El Moudir et de la productrice Emma Lepers. Le jury a cité « l’audace de mettre en lumière les couleurs vives des ténèbres et de révéler une histoire cachée à travers une vision artistique audacieuse, innovante et singulière.
Le film se concentre sur une communauté de jeunes adultes atteints de xeroderma pigmentosum, une maladie rare qui rend la lumière du soleil mortelle, se rendant en Norvège pour vivre sous la nuit polaire.
Prix Eurimages de l’innovation du nouveau laboratoire
Le prix d’une valeur de 20 000 € (23 170 $) a été attribué à Anna Lena Films pour le projet CPH:FORUM Cosmophonie de la réalisatrice Véréna Paravel et de la productrice Florence Cohen. Le jury a déclaré : « Nous sommes heureux de récompenser un projet qui semble innovant dans le vrai sens du terme et qui élargit les possibilités de présentation au-delà de la boîte noire. Pour un projet qui ouvre de nouveaux mondes de sons et d’images inédits et qui pousse l’art du cinéma au-delà du domaine de la perception humaine.
Le « film immersif et sensoriel » de l’anthropologue, cinéaste et artiste français aborde le cinéma documentaire sur les animaux et les plantes d’une manière nouvelle, filmé de leur point de vue ou de celui de leur environnement immédiat. Cosmophonie explore les sons et les voix inaudibles, y compris les vibrations infrasoniques, les bruits sismiques, les codes entre différentes espèces et les traces acoustiques de l’effondrement et de la survie écologiques.
Prix du pitch scientifique de Sandbox Films
Le prix d’une valeur de 25 000 $ est décerné au projet CPH:FORUM Matrescence par la réalisatrice Kathryn Ferguson et les productrices Rosie Crerar et Elanor Emptage. Le jury a déclaré : « C’est un film sur des scientifiques courageux et punks qui doivent utiliser leur propre corps pour trouver des réponses pour le reste de la population. Le film que nous avons sélectionné met en lumière un monde scientifique urgent et sous-exploré qui affecte tout le monde, et nous avons trouvé qu’il avait un mélange étonnant de valeur artistique et de recherche scientifique. »
Une description de Matrescence promet « un documentaire cinématographique défiant les genres qui explore le voyage transformateur de la maternité, adapté du livre révolutionnaire [with the same title] par Lucy Jones. Avec une narration visuelle puissante, le film entremêlera la recherche scientifique rigoureuse et la poésie de l’écriture de Lucy, avec des histoires personnelles provenant d’un large éventail de contributeurs pour offrir un examen radical et profond de la métamorphose maternelle. En fin de compte, le long métrage vise à susciter un débat sur la manière dont la société occidentale contemporaine traite ses mères, en vue de proposer des solutions et de créer un changement durable.
Prix de coproduction de la chaîne documentaire Al Jazeera
Le prix de 15 000 € (17 380 $) a été attribué au projet CPH:FORUM Tout est rouge et gris par les réalisateurs Shourideh C. Molavi et Shrouq Alaila. « Nous avons été particulièrement impressionnés par la force de l’équipe de réalisation, la concentration du point de vue sur les éléments créatifs qui constituent un récit critique du dossier historique et l’urgence indéniable de ce projet », a déclaré le jury.
« Un groupe de jeunes cinéastes palestiniens à Gaza surmontent le meurtre tragique de leur ami et utilisent leurs outils de résistance créative pour documenter leur propre génocide et leurs communautés au-delà de la lentille coloniale des décombres et des cartons », peut-on lire dans un synopsis du projet.
Prix ARTE
Le Prix ARTE a été décerné à deux projets CPH:FORUM sous la forme de deux consultations avec Rough Cut Services, d’une valeur totale de 2 500 € (2 900 $) chacun. Un gagnant est celui mentionné ci-dessus Tout est rouge et grisl’autre est Nous sommes des volcans des réalisatrices Sharon Yeung et Natalie Chao, dont aucun synopsis n’était disponible dans l’immédiat.
Prix du Centre cinématographique Jacob Burns
L’octroi d’une allocation et d’une résidence, comprenant l’accès aux installations de montage et de post-production, d’une valeur totale d’environ 10 000 $, a été attribué au projet CPH:FORUM. L’appel de Beniamino Barrese. Le jury a déclaré que le projet « promet d’être une entreprise exploratoire singulière dans laquelle un père et son fils se rencontrent à mi-chemin entre collaboration et confrontation, célébration et comptes familiaux.
Le synopsis du projet se lit comme suit : « Un artiste persuade son fils de faire un film sur lui – mais alors que leurs visions se heurtent, le projet se transforme en une exploration de la masculinité, du besoin d’être vu et de la promesse insaisissable du cinéma de rédemption des fantômes qui les hantent et les lient tous les deux. »
Prix Lève-toi et brille
Le prix a été décerné au projet CPH:FORUM Mon père l’homme des glaces du réalisateur Łukasz Kowalski. Le jury a déclaré : « Il y a un projet qui nous a vraiment fait dresser les cheveux sur la nuque. En prenant un angle très personnel sur un mouvement politique qui nous menace tous, il propose une histoire unique. Nous avons senti que partout dans le monde, le public serait touché par le dilemme crucial de ce personnage et le prix à payer pour faire un choix courageux. »
Alors de quoi s’agit-il ? « Ewa vit dans l’ombre du crime de son père : l’assassinat d’un leader anti-apartheid en Afrique du Sud », peut-on lire dans un synopsis. « Malgré cela, elle se bat pour sa libération. Lorsqu’il revient en Pologne après 30 ans et rejoint l’extrême droite, elle est obligée de l’affronter. »
Prix Unifrance & Titrafilm Doc
Le prix totalisant 5 500 € (6 370 $) en bénéfices a été attribué au projet CPH:FORUM Enfants du Pays de la Lune par Roman Juriš. « Dans un monde brisé et incertain, le besoin d’amitié n’a jamais été aussi fort », a déclaré le jury. « C’était un projet qui nous a touché le cœur, qui présentait les rêves comme un acte de résistance. Tandis que de puissants géants de la technologie parlent de construire un nouveau monde sur la lune, d’autres jeunes et beaux esprits construisent leur propre monde, sur un pays lunaire. »
Dans une ville slovaque dévastée et empoisonnée par l’exploitation minière de la magnésite, six enfants roms refusent d’accepter leur dure réalité, « trouvant refuge dans l’imagination, l’amitié et leurs rêves qui deviennent leur seule forme de résistance », souligne un synopsis du projet.
Prix Onassis ONX
Ce prix a été décerné au projet CPH:LAB Still Point, qui tourne le monde par l’artiste principal Ben Joseph Andrews et la productrice Emma Roberts. Le prix consiste en des conseils curatoriaux, techniques et commerciaux sur mesure avec accès au studio dans les installations Onassis Ready à Athènes.
Une description du projet le qualifie de « performance audiovisuelle intime explorant la complexité infinie et l’interconnexion de notre monde en constante évolution, encadrée par la chronophotographie d’Étienne-Jules Marey et l’expérience vécue de l’artiste handicapé Andrews ».
Prix du Festival NewImages
Cet honneur est revenu au projet CPH:LAB Gloire de deuil du réalisateur Mathius Scibor et du producteur Pepe Le Puke.
Un résumé décrit le projet comme « une expérience VR pour adultes défiant les tabous présentant des perspectives queer sur l’au-delà ».
Prix DOK Leipzig
Le DOK Leipzig Award offre au projet sélectionné la participation à la vitrine du programme DOK Exchange XR au DOK Leipzig en octobre. Et celui-ci est également allé à Gloire de deuil.
Prix Millennium Docs Against Gravity (MDAG)
Le prix comprend les accréditations de l’industrie pour la prochaine édition de MDAG pour deux membres de l’équipe, ainsi que les frais d’hébergement et de déplacement et une place à la session de pitch principale, la Progress Pitching Session à MDAG Industry, ainsi qu’une formation préparatoire avec des tuteurs. Il est allé au projet Change Mon école est saisie par Halyna Lavrinets. Le jury a déclaré : « Le projet s’adresse aux plus vulnérables en temps de guerre – les enfants. Il nécessite une prudence particulière et une attitude appropriée. Ce projet opportun tente de révéler comment fonctionne la machine de propagande russe et qui sont ces personnes qui la combattent et ont le courage d’échapper à cette situation déchirante. »
« Pavlo (18 ans) échappe à l’occupation russe et, avec un enseignant et des collaborateurs emprisonnés, dénonce un système scolaire conçu pour préparer les enfants à la guerre », peut-on lire dans un synopsis. «La mission de Pavlo ne sera pas terminée tant que son frère Ivan (10 ans) ne sera pas sorti – avant que la propagande ne le revendique définitivement.»
