Quand Rivalité passionnée Le créateur Jacob Tierney a contacté Peter Peter, le compositeur ne s’était jamais plongé dans le monde de la composition musicale pour le cinéma et la télévision.
« C’était assez fou, surtout pour un premier concert », raconte Peter. Le journaliste hollywoodien à propos de sauter directement dans l’émission lors d’un appel Zoom du lundi matin.
Peter dit que Tierney et son « ambiance » ont joué un rôle important dans la raison pour laquelle il a ressenti le besoin d’accepter le poste. « Lorsque nous avons répondu au premier appel téléphonique, j’ai vraiment ressenti de bonnes vibrations. Au début, je me disais qu’il ressemblait au genre de gars avec qui c’était vraiment amusant de travailler », dit-il. « C’est la première impression que j’ai eue de lui. »
Le compositeur dit qu’il pensait Rivalité passionnée était nerveux et passionnant lorsque Tierney le lui a présenté, soulignant que ce serait le « meilleur premier projet » qu’il puisse imaginer. Il ajoute : « Ce n’était même pas un débat sur la question de savoir oui ou non. C’était juste un grand oui. »
Rivalité passionnéeproduit par Bell Média pour le diffuseur canadien Crave, est diffusé sur HBO Max aux États-Unis. Il se concentre sur l’univers fictif du hockey que l’on retrouve dans le film de Rachel Reid. Changeurs de jeu série de livres, axée sur deux joueurs professionnels rivaux : Shane Hollander (Williams), né au Canada, des Metros de Montréal fictifs, et Ilya Rozanov (Storrie), né en Russie, des Raiders fictifs de Boston. La série suit le couple alors qu’ils naviguent dans une affaire secrète de plus en plus compliquée mais profondément romantique qui dure depuis près d’une décennie.
Peter n’était pas sûr de la chronologie de la série étant donné qu’il n’avait jamais travaillé sur une série, disant qu’il se demandait si cela se produisait. Ensuite, on lui a dit que la série avancerait sa sortie. « Ma fenêtre s’est rétrécie de moitié », plaisante-t-il. « J’ai réalisé à quel point la fenêtre était courte et étroite, mais je suis fier parce que je n’ai pas abandonné, je n’ai pas abandonné. Je l’ai fait. Mais c’était un grand défi – je ne vais pas mentir. »
Étant donné qu’il s’agissait de son premier travail de composition, il a essayé de planifier en fonction des scripts qu’il avait lus. Il dit qu’il a écrit « beaucoup, beaucoup » de musique, mais qu’il a fini par en abandonner la majeure partie une fois qu’il a vu les épisodes. Il avait prévu des rythmes techo rapides, mais a fini par passer à une musique basée sur de « belles progressions d’accords ». « En fin de compte, tout était basé sur l’émotion », dit-il.
« [That type of music] reflétait bien mieux leur amour que simplement un battement de tambour. Avoir un battement de tambour sur une scène de sexe vraiment ressenti – je veux dire, il y en a un dans l’épisode trois qui correspond – mais sinon, pour Shane et Ilya, [the music] Il fallait ramper et s’étendre sans être intrusif », explique Peter. « Un battement de tambour, [I felt] tout de suite [that] ce n’était pas ça. C’est terrible. C’était vulgaire, intrusif, alors j’ai décidé de jeter ça aux égouts.
Il y a certainement eu des moments dans la série où Peter a pu se pencher sur ce son plus optimiste, au bord de votre siège, comme avec « Inferno », le morceau diffusé lors du deuxième épisode de la série, où Shane et Ilya ont une relation torride dans une chambre d’hôtel de Las Vegas. « Parfois, je reprenais une motion et un mouvement particuliers », dit-il.
« Je me souviens que Shane fait ce truc où il met sa main sur sa poitrine, et je me suis vraiment amusé à ce moment précis avec le synthétiseur », explique-t-il. Quiconque a vu l’émission connaît exactement le moment et le signal musical dont parle Peter, car ils résument parfaitement la tension qui monte entre les deux joueurs de hockey. «Je voulais mettre l’accent sur [that moment]mais sinon je ne voulais pas que ce soit trop fantaisiste », ajoute-t-il.
Peter dit qu’il était déterminé à obtenir le bon score. « Je ne voulais pas que la série soit mon cours intensif de compositeur de cinéma, donc l’émotion d’une scène est toujours [came] d’abord », dit-il. Cela se voit clairement à l’écoute de la bande originale du film, sortie le mois dernier.
«J’ai reçu beaucoup de messages [about the show] et puis le premier jour de diffusion, je me souviens de Brendan [Brady]le producteur, m’a écrit et m’a dit de parler de la bande originale au cours de la nouvelle année », se souvient Peter. « En fin de compte, nous n’avons pas eu le temps pour ça.
Il est vite devenu clair que Rivalité passionnée explosait en ligne et gagnait une base de fans dédiée. Les fans de la série ont commencé à réclamer tout le contenu de l’émission possible, y compris la musique. « Il m’a contacté juste après et m’a demandé si je pouvais y travailler pendant les vacances », raconte-t-il. « Je suis très heureux maintenant que c’est là-bas. »
