Le rideau est tombé sur la 30e édition du Busan International Film Festival vendredi soir avec une cérémonie de clôture qui a doublé en tant que gala de remise des prix, mettant fin à la toute première compétition de l’événement. Le NOUVEAUX lancement du Busan a couronné le vétéran de l’Auteur chinois-coréateur Zhang Lu Gloaming à Luomu comme meilleur film, tandis que la star de l’écran taïwanaise, le cinéaste à la première fois, Shu Qi, a remporté le meilleur réalisateur pour les honneurs pour Filleune histoire de passage à l’âge adulte basée sur son enfance.
Au cours de l’événement 2025, il y avait 329 films, dont 90 premières, projetés sur 31 écrans dans sept théâtres de cette ville portuaire sud-coréenne. Et, conformément à l’occasion de marquer trois décennies, les stars sont sorties pour jouer.
Les icônes locales Lee Byung-Hun, Lisa de Blackpink et Han Hyo-joo ont brillé lors de la soirée d’ouverture. Des joueurs internationaux, notamment Guillermo del Toro, Michael Mann, Juliette Binoche, Milla Jovovich et le créateur de l’heure Chasseurs de démon kpop«Maggie Kang a rapidement emboîté le pas.
L’industrie internationale s’est avérée en masse pour avoir une idée des choses sur le terrain en Corée et à travers l’Asie, et pour s’assurer que les parties dans et autour du district de Haeundae en bord de plage débordaient.
The Hollywood Reporter était sur place tout le long, et nous partons – éventuellement – avec quelques choses dans nos esprits.
Les changements ont été le discours de la ville
Les sourcils avaient été élevés avec la décision de Biff de présenter les meilleurs films, le meilleur réalisateur et le meilleur acteur aux festivités et de rejoindre la compétition entre les meilleurs festivals de films compétitifs au monde.
Biff veut tracer des horizons frais après 30 ans, et qui peut reprocher à cette réflexion, compte tenu d’un calendrier de festival annuel déjà chargé? À tout le moins, les Busan Awards ont fait parler les gens – avec «passion et chaleur», selon le nouveau directeur du festival Jung Hanseok.
«Quand les gens ont entendu [about the changes] La réaction habituelle a été « bien, ce sera difficile », ce qui signifie généralement qu’ils pensent que vous ne pouvez pas le retirer « , a déclaré le nouveau directeur du programme du festival Karen Park. » Mais nous avons des gens qui parlent, ce qui signifie que nous les avons engagés. «
Il y a également eu d’autres ajustements à travers le programme, y compris la nouvelle section Carte Blanche (et rapidement vendue), qui a commencé par inviter des cinéastes et des écrivains à choisir tout film qu’ils aimaient à projeter et à discuter, mais espère maintenant dans les futures éditions à impliquer des artistes et des artistes. Faits saillants inclus Chasseurs de démon kpop‘Kang sélectionnant le classique du monstre Bong Joon Ho L’hôteet Bong lui-même tournant son attention vers le thriller d’Aoyama Shinji Eureka.
« Je pense que nous avons répondu à beaucoup de doutes et avons montré que nous n’avons pas peur de faire face à des changements ou de faire de nouveaux ajustements pour survivre à travers cette époque », a déclaré Park.
La créativité montre que le contenu coréen est toujours roi
Busan ouvre les yeux du monde à ce qui se passe à travers la Corée chaque année, et encore une fois, le programme a démontré la profondeur des talents et de la créativité que se vante du marché.
Les débuts du réalisateur Yoo Jaein En route vers (de Hive Filmworks Inc) en est un exemple. Il aborde un sujet complexe et sensible – une écolière tombe enceinte à un enseignant et décide de garder l’enfant – avec une franchise remarquable (et, parfois, de l’humour). Et à Lee Ji-won (jouant l’ami irrépressible de la fille), il a sûrement déniché une étoile.
D’autres hors-dists comprennent le Lee Kwang-Kuk Beau rêveur (Distribution M-Line), un regard sensible sur le chagrin et la lutte vers l’acceptation. Ceux qui recherchent un flair commercial étaient bien servis par deux thrillers élégants intelligents: le bientôt Chef (Finecut International) – Tous les années 90 et hommes glissants en costumes brillants de Ra Hee-chan – et Lee Kwan’s Projet Y (Plus M Entertainment), qui associe Han So-Hee et Jun Jongseo en tant que femmes à tort pour régler leur monde.
Les chiffres pourraient être en baisse en Corée, mais l’industrie reste entre de bonnes mains.
Reza Rahadian laisse les fans et les critiques séduits
Alors que les prix Marquee ont été annoncés vendredi soir, la tradition de remettre des prix lors de la conférence de presse de vendredi matin s’est poursuivie – tout comme la capacité de Biff à surprendre.
Entrez Reza Rahadian. L’une des stars les plus bancables de l’Indonésie – il a remporté cinq des prix Citra-équivalents du pays CITRA – Rahadien a fait ses débuts Sur vos genoux (Gambar Gerak Film) à Biff pour sa première mondiale, et il a dûment récolté quatre des prix votés par le public et les critiques.
C’est un film nuancé et tendre qui suit la situation d’une mère célibataire alors qu’elle a du mal à joindre les deux bouts dans un café avec des pratiques de service douteuses, tout en recherchant l’amour. Le mot s’est rapidement propagé de sa puissance, et de la performance de son star Claresta Taufan, qui a remporté le prix Rising Star de Biff, avec le public attiré par ce que le programmeur Park Sungho a appelé «un regard poignant dans la lutte intime d’une femme et sa fragile emploi sur l’espoir face à la crise».
Le cinéma indonésien est une présence croissante dans les festivals internationaux, et le talent évident du Rahadien, et la qualité du film, sont sûrs de l’aider à gagner du terrain.
Les chiffres ne mentent pas
Le répit, aussi bref, cela pourrait prouver, de la morosité de la chute de billetterie et des chiffres de production de la Corée est arrivée avec la nouvelle que le public est venu à Biff en masse.
Les admissions totales de 175 889 ont augmenté d’environ 20 000 par rapport à l’année dernière, et au marché des contenus et cinéma asiatiques (ACFM), les 30 006 participants ont représenté une augmentation de 13,5% en glissement annuel.
À l’intérieur des cinémas, les billets étaient de premiers événements et majeurs, comme la première IMAX de Del Toro Frankensteinest venu avec le genre de fanfare la plupart des festivals pour.
Biff en veut plus, mais pourrait faire avec un peu d’aide.
La 30e édition a été soutenue par une subvention de 20% du gouvernement coréen, en baisse d’environ quatre% par rapport à l’année dernière. « Pour agrandir le festival – pour le soulever au niveau mondial – nous avons besoin de plus de soutien », a déclaré le président de Biff Park Kwangsu.
Sur les costumes.
Les plaidoiries passionnées de Bi Gan rallient les troupes
S’il y avait encore des sceptiques sur le pouvoir et, en effet, l’avenir du cinéma, Bi Gan avait un mot calme.
L’auteur chinois a apporté son vainqueur de Cannes Résurrection (Prix Spécial) en ville, un paean lyrique à 100 ans de cinéma dans sa patrie et un autre signe que les réalisateurs du pays continuent d’étendre leurs horizons en sujet et en style.
Le film est une expérience de «grand cinéma», et Biff en a fourni beaucoup, souvent avec des stars présentes et désireux de plonger dans des séances de questions-réponses du public qui ont fait des heures supplémentaires. Gan l’a trempé, puis a trouvé un moyen de résumer l’expérience.
« Je crois que pouvoir s’asseoir avec beaucoup de gens dans un théâtre et regarder un film ensemble est une chose très spéciale », a-t-il déclaré. «Le rêve se fait généralement dans son propre espace. Cependant, les films sont un sentiment de nombreuses personnes rêvant ensemble.»
