Revue de «Eternity»: Elizabeth Olsen navigue dans un triangle amoureux post-mortem dans une comédie A24 pensive et charmante

Le film Great Albert Brooks Défendre votre vieà partir de 1991, imagine un paradis bureaucratique qui prépare le récemment parti pour leur prochaine phase d’existence. Le film est un regard ironique sur les petites faiblesses de la vie, les peurs et les névroses qui peuvent entraver le chemin d’une personne vers l’épanouissement et l’illumination. Il y a une romance impliquée, mais le film est plus sur l’individu.

Le nouveau film Éternité Mette la romance juste au centre. Réalisé par Rencontre Amber Helmer David Freyne d’un script de liste noire de Pat Cunnane, Éternité établit deux mariages en désaccord les uns avec les autres dans l’au-delà. Larry (Miles Teller) vient de mourir (en tant que vieil homme) et arrive dans un limbo de dépôt de train, où on lui dit qu’il devra choisir quel genre de toujours il aimerait pour lui-même. Sera-ce une journée sans fin à la plage? Un million de vies dépensées en tant que libertin dans le monde queer? (Cela semble intéressant!) Peut-être un voyage à l’Eden politique du monde marxiste – bien que l’on nous dit que l’on a tous réservé.

Pendant qu’il décide, son épouse Joan (Elizabeth Olsen) meurt également et les deux sont réunis dans cette station de route très chargée entre la mortalité et l’immortalité. C’est une occasion heureuse mais pour un défaut majeur: qui attend également Joan est son premier mari, Luke (Callum Turner), un pilote de guerre fringant qui n’a été tué en Corée que deux ans après leur mariage. Il tient pour Joan tout le temps, attendant son temps de barman à la version d’Elysium de Grand Central. Ce qui jette une clé sérieuse dans le plan de Larry de continuer principalement comme d’habitude avec sa femme de 65 ans.

La prémisse est si mignonne qu’elle est surprenante qu’un film ne l’a pas déjà fait. Éternité Mine sa vanité convaincante à la fois pour la comédie poivrée et le sentiment lancier. Il pose également une question assez complexe que de nombreux couples qui regardent leur vie ensemble peuvent ne pas vouloir affronter: est-ce le meilleur qu’il aurait pu être, ou était-ce assez bon? Il y a le premier amour de Joan, cette grande boisson de passion et d’excitation jeune, attendant de reprendre là où ils s’étaient arrêtés. Et puis il y a fidèle, peut-être ennuyeux, le vieux Larry, avec qui Joan a élevé une famille florissante. Des décennies de contentement quotidien peuvent-elles vraiment tenir une bougie à la fard à joues folle du premier amour? Joan, et je suppose que nous, dans le public, devrons décider.

Éternité Garde habilement le public deviner dans quelle direction elle ira, invitant à quelques complications mineures pour incliner la balance d’une manière ou d’une autre, mais représentant principalement une ambivalence totalement crédible. Les deux sont des options solides à leur manière, et en choisir l’une nuiserait sans aucun doute à l’autre. Le film devient le peu plus répétitif alors que Joan agonise sur ses options, mais les enjeux sont assez élevés et l’imagination du film est assez animée pour que cela ne nous dérange pas quelques retards. Il est également facile de pardonner le sens des règles plutôt laxiste du film; Bien que la construction du monde puisse être plus approfondie, nous ne voudrions pas non plus Éternité Enlisé dans trop de détails.

Olsen joue l’indécision de Joan avec Winsome Fluster, à première vue et tremblant mais finit par trouver sa résolution. De nombreuses blagues sont faites sur les looks en matinée-idol de Turner, et il accepte gracieusement l’attention tout en travaillant avec succès pour définir Luke comme un véritable être humain imparfait (ou un ancien être humain). Teller joue un bon deuxième fi-fid, construisant progressivement l’affaire pour l’appel sans prétention de Larry. Les performances agiles du trio reçoivent un soutien vif de Da’vine Joy Randolph et John tôt en tant que consultants essayant de guider leurs clients vers le meilleur possible ci-après.

Tout est assez intelligent et doux, même comme un grand courant de tristesse se déroule sous presque toutes les conversations du film. Freyne fait beaucoup avec un budget modeste, trouvant des moyens intelligents de nous montrer des choses fantastiques – des souvenirs jouant comme des dioramas au Natural History Museum, une vaste salle d’expo remplie de stands annonçant divers paradis – à une échelle économique. Les conclusions du film peuvent être un TAD TRAD et prévisible (le mariage et la famille sont-ils vraiment tout ce qu’il y a?), Mais il y a aussi une certaine valeur dans ses leçons plus abstraites – une demande d’équilibrer les choses pratiques et irrationnelles en matière de cœur, pour aborder la vie avec une sorte de compréhension toujours fluide que toutes choses sont relatives.

Peut-être que l’aspect le plus attachant du film, cependant, est qu’il existe du tout. Sommes-nous vraiment, enfin en arrivant dans la terre promise, où des œuvres d’esprit et des inventions commerciales autonomes peuvent exister à nouveau? Le film à haut concept et largement attrayant sans potentiel de franchise est depuis longtemps une espèce en voie de disparition. Et pourtant Éternité est l’un des nombreux films qui s’adaptent à peu près à ce projet de loi à Toronto cette année. On ose espérer que Hollywood, pour tous ses maux actuels, pourrait enfin tourner un coin, revenant lorsque de nouvelles idées ont eu lieu à une prime. Ou je suis simplement mort et c’est l’humble petit grand-père que j’ai choisi pour moi-même. Quoi qu’il en soit, c’est une bonne nouvelle.