Revue de «DJ Ahmet»: la musique techno et le berger entrent en collision dans un conte de passage à l’âge adulte

Image Libre de toute attache se passe en ce moment dans un petit village du nord de la Macédoine, et vous obtiendrez l’ambiance derrière les débuts touchants de l’écrivain-réalisateur Georgi M. Unkovski, DJ Ahmet.

Situé dans une communauté agricole reculée de Yuruk où la religion et la tradition dominent à la fois les jeunes et les grands, la dramatique suit un berger de 15 ans qui trouve le salut du quotidien dans la musique de danse électronique. Les battements aident non seulement à supporter la colère de son père strict et dominateur, mais aussi à se connecter avec une fille voisine qui rêve de sauter la ville.

Première dans le concours mondial de cinéma de Sundance, DJ Ahmet A une qualité lisse et agréable à la foule qui pourrait attirer des streamers ou sélectionner des distributeurs. Le film critique de manière ludique certaines coutumes musulmanes, mais jamais de manière dégradante, tout en fournissant un récit réconfortant de passage à l’âge adulte qui est un peu prévisible.

Le titulaire Ahmet (Arif Jakup) est emmené hors de l’école sur la scène d’ouverture et obligé de travailler dans la ferme familiale, où il compte littéralement des moutons tous les matins et nuit. Son père (Aksel Mehmet) a peu de patience pour la rêverie de son fils, tandis que le frère cadet d’Ahmet, Naim (Agush Agushev), n’a pas parlé depuis la mort de leur maman.

Aussi pittoresque que soient les environnements macédoniens du Nord, c’est un monde dur supervisé par un patriarcat dévot – celui où la vie semble avoir fait la même manière pendant des siècles. C’est donc une surprise quand nous voyons Ahmet s’éloigner de la ferme un soir, suivant son beau voisin, Aya (Dora Akan Zlatanova), alors qu’elle se dirige vers une fête clandestine. C’est encore plus une surprise lorsque le troupeau de moutons d’Ahmet le suit jusqu’à la piste de danse, ce qui fait un moment viral qui transforme Ahmet en une célébrité locale.

Unkovski utilise ces contrastes inattendus tout au long du film, révélant comment la jeune génération de villageois s’appuie sur les smartphones, les haut-parleurs Bluetooth et les remixes EDM pour se retrouver au milieu d’une vie de gravité religieuse. La musique, en particulier dans le cas du petit Naim, qui danse chaque fois qu’il le peut, offre également un sentiment de joie dans un ménage traumatisé par la mort et gouverné par un père qui semble encore pleurer.

La double intrigue impliquant l’émancipation progressive d’Ahmet de son père, ainsi que sa relation en herbe avec Aya – qui est sur le point d’être mariée par son propre père autoritaire – la tête dans les directions attendues. Mais ils sont soulevés par un sentiment chaleureux de caractère et quelques gags de course qui atterrissent bien, en particulier celui impliquant un minaret dont les appels de prière continuent de se gâcher, jusqu’à ce qu’ils deviennent une facette majeure de l’histoire dans le dernier acte.

Le directeur et DP Naum Doksevski (Entretien ménager pour les débutants) baigner le film dans une lumière dorée qui est loin du look austère de nombreux films d’arthouse qui se déroulent dans les anciens Balkans. Ils ont également recours à un ralenti et à plonger les mouvements de la caméra pour les séquences de danse, les distinguant du reste de l’action d’une manière à la fois magique et MTV-esque.

Travaillant avec une distribution principalement amateur, Unkovski les fait tous offrir des performances naturalistes solides, en particulier le nouveau venu sympathique Jakup. Jouant à un adolescent dont le visage est brûlé par le soleil de la journée à l’extérieur, et qui porte la même combinaison boueuse dans presque toutes les scène, il révèle progressivement qu’Ahmet est un véritable rebelle de style bacon de Kevin derrière son attitude de bumpkin country. Et bien que le garçon ne soit jamais proche d’un véritable DJ, il fait la seule chose que tous les bons DJ font: il continue de venir.