Cette année, 22 productions catalanes ont été sélectionnées pour le 72e Festival de Cinéma de Saint-Sébastien, ce qui démontre à quel point l’industrie cinématographique de la région est en plein essor.
Parmi eux se trouve Mammifèreréalisé par Liliana Torres. La cinéaste originaire de Barcelone a voulu aborder le sujet de la « non-maternité » — la décision d’une femme de ne pas avoir d’enfants — en réponse à une stigmatisation qu’elle a personnellement ressentie.
Le projet de Torres, projeté à San Sebastian cette semaine, suit Lola (interprétée par Maria Rodríguez Soto) et Bruno (Enric Auquer), deux quadragénaires heureux en couple. Alors que Lola voit ses amis et sa famille obsédés par leurs propres enfants ou par le fait d’en avoir, elle est choquée de se retrouver enceinte et malheureuse à ce sujet. Tout le monde autour d’elle est tellement lié à l’expérience de la maternité que Lola se bat avec l’idée que quelque chose ne va pas chez elle.
Le film offre un commentaire poignant sur la pression sociale exercée sur les femmes pour qu’elles cèdent à ce que Torres décrit à tort comme « l’instinct ». Le film est également une célébration du catalan en tant que langue et de la Catalogne en tant que région – après tout, le gouvernement catalan investit chaque année davantage d’argent dans le cinéma et la télévision, avec un budget estimé à environ 50 millions d’euros (54,5 millions de dollars) en 2024.
Torres a parlé à Le Hollywood Reporter sur la côte espagnole pour aborder la « non-maternité » et pourquoi le cinéma catalan est actuellement à son meilleur — en particulier pour les réalisatrices.
Félicitations pour un film qui donne à réfléchir. Comment s’est déroulé ce film ? Mammifère est né, et pourquoi avez-vous eu envie de faire un film sur ce sujet ?
Pour moi, c’était un sujet récurrent. Depuis que je suis enfant, je savais déjà que je ne voulais pas avoir d’enfants. Donc, quand j’avais 20 ans, la plupart des gens me disaient : « Oh, non, ce n’est pas ce que tu penses, c’est parce que tu es si jeune. » Et puis, quand j’avais 40 ans, les gens me disaient : « Tu vas le regretter. » C’est donc un sujet qui m’a accompagné toute ma vie, et Mammifère Pour moi, c’est une façon de créer un peu de justice. Parce que toutes mes références aux femmes qui ne voulaient pas être mères étaient des personnages secondaires, très stéréotypés, très clichés, la femme typique qui vit seule et n’aime pas les enfants ou la femme qui a un travail très prestigieux, donc elle n’a pas de temps – mais elle fait un si bon travail qu’on leur pardonne. Et ça n’était pas réel pour moi. C’est comme si je devais avoir une raison pour ne pas vouloir être mère. Pourquoi devrais-je avoir une raison ? Je n’en ai pas. C’est ma raison. Et si je veux faire quelque chose de très superficiel, trivial, de ma vie, j’ai le droit de le faire ! C’était la principale raison pour laquelle j’ai fait ce film, parce que je pense qu’il nous manquait cette réflexion pour nous, pour dé-stigmatiser ces femmes.
Et cette stigmatisation, est-ce quelque chose que vous pensez être spécifique à l’Espagne ?
Non. Pour moi, c’est un problème mondial. Il transcende tous les pays. Il est lié au point de vue traditionnel sur les femmes, au patriarcat qui place la maternité au centre de nos vies, comme si c’était ce qui donnait de la valeur à nos vies. Les autres options semblent vaines pour le patriarcat. Vous savez, qu’est-ce qu’une femme sans enfant est censée faire de sa vie ? La question semble être : que compte-t-elle faire ? C’est quelque chose de suspect, et cela nous éloigne aussi de la vie domestique pour longtemps. Nous n’avons pas besoin d’élever des enfants, ce qui éloigne normalement les femmes de leur profession.
Ce mot, « non-maternité », qui est utilisé pour décrire l’intrigue du film, je ne l’avais jamais vu auparavant.
Il existe de nombreux termes pour désigner le fait de ne pas avoir d’enfants. Pour moi, « sans enfant » signifie que je suis l’esclave d’un enfant, et « sans enfant » signifie que je manque de quelque chose. Il existe également un terme technique et biologique en Catalogne pour cela, mais nous ne l’utilisons pas beaucoup dans la conversation. Cela signifie « ne jamais pondre d’œuf ». Mais pour moi, « non-maternité » [is suitable].
Il y a quelques éléments dans Mammifère Je voudrais poser une question à propos de Lola. Elle voit ses amies qui veulent désespérément avoir des enfants — ou qui en ont déjà — et voit quelque chose qui ne va pas dans son esprit et dans son corps. Donc cette pression vient de là aussi.
Je pense toujours que cela a à voir avec le patriarcat, et plus particulièrement avec la façon dont ils nous ont appris depuis longtemps que la maternité est un instinct. Donc vous vous dites, si la maternité est un instinct, qu’est-ce qui ne va pas chez moi ? Biologiquement, il doit y avoir quelque chose qui ne va pas chez moi. C’est une question qui m’est venue à l’esprit bien avant que je commence à étudier. Et j’ai lu de nombreux livres, et [French philosopher and feminist] Simone de Beauvoir m’a beaucoup aidée à comprendre cette idée de la maternité. J’ai lu beaucoup de livres qui disaient que la maternité n’était pas un instinct, mais une construction sociale.
Même si vous êtes mère, c’est votre décision.
Et je voudrais vous demander quel soutien Lola reçoit de son partenaire, Bruno. Elle reconnaît que devenir parent peut être beaucoup plus facile pour les hommes. Ou du moins une décision plus facile. Alors, écrire sur Bruno était-il aussi encourageant qu’important ?
Je voulais avoir un couple qui [was] vraiment amoureux. Ils sont en couple depuis longtemps, ils ont discuté du fait de ne pas avoir d’enfants. Et pour moi, l’idée d’avoir un partenaire qui les soutient était très importante. Parce que d’un côté, je voulais dire qu’on peut très bien s’entendre avec son partenaire et avoir une belle relation, mais cela ne vous donne pas envie d’avoir des enfants. Et même si ce désir est né, comme dans Mammifèreil y a une raison. Et même Bruno est très progressiste et n’impose jamais ses désirs, il demande toujours et propose aussi : « Je change de travail » et tout. Pourtant, il y a quelque chose de physique dans la maternité auquel on ne peut pas échapper. Donc même s’il offre tout ça, Lola sait qu’elle devra quitter beaucoup de personnes dans sa vie qu’elle aime vraiment, et c’est un fait auquel on ne peut pas échapper.
Maria et Enric ont fait des performances fantastiques. Une belle alchimie et j’ai vraiment cru en leur couple. Vous avez dû être très satisfait du résultat.
Ce sont de très bons amis dans la vraie vie, ce qui nous a beaucoup aidés. Et ce sont de très bons acteurs. J’en suis très reconnaissante. Ils sont tous les deux très professionnels et ils se sont beaucoup amusés en répétant, en lisant le scénario et en discutant du sujet. Ils sont aussi très différents. Par exemple, Maria s’est très vite attachée à Lola grâce à l’humour et à l’ironie, et elle est aussi attentionnée mais très assertive. Quant à Enric, il était très habitué à jouer des hommes d’un point de vue masculin. Il lui arrivait souvent de commencer à parler avec Lola sur un ton testostéroné, comme pour se disputer. Et elle disait : « Non, non, non, tu ne discutes pas, tu lui parles juste. » Et il répondait : « Ok. J’ai compris. On peut en parler. » Il apprenait quelque chose du personnage de Bruno.
Je voudrais vous poser une question sur le tournage en catalan, sur la représentation de la Catalogne et sur la place du cinéma catalan dans l’industrie ?
Les productions catalanes se portent très bien, surtout en termes d’auteurs. Nous avons beaucoup de femmes qui écrivent. [Barcelona native filmmaker] Carla Simón, lauréate du Festival du Film de Berlin l’année dernière.
Nous avons beaucoup de noms et d’auteurs qui se font connaître à l’étranger, hors d’Espagne, et qui gagnent des prix et des positions en catalan, ce qui est très important pour nous, car il est parfois difficile de conserver la langue et la culture. Il faut doubler les films pour qu’ils puissent sortir dans de nombreux cinémas espagnols. C’est vraiment pénible. Parce que ça devrait être plus facile. Nous sommes en Espagne, nous devrions avoir des sous-titres.
Pourquoi insistent-ils sur le doublage ?
Je pense que c’est parce que les exploitants ont toujours peur de proposer un film sous-titré en Espagne, parce que les gens vont automatiquement rejeter un film parce qu’ils sont paresseux, qu’ils ne veulent pas lire. Et c’est aussi lié à la culture dominante. Ils traitent les Catalans et le Pays Basque comme des cultures séparées à l’intérieur de l’Espagne.
Diriez-vous que le cinéma catalan est à son meilleur en ce moment, en termes de production ? Il y a 22 productions catalanes à San Sebastian cette année.
En termes de paternité, bien sûr. Le nombre de productions, oui, un bon nombre.
Dans quelle mesure est-il important pour vous, en tant que Catalan, que la Catalogne soit représentée sur grand écran ?
Bien sûr, c’est important parce que cela a un rapport avec notre culture, mais c’est aussi important parce qu’il y a un grand mouvement en Catalogne avec des réalisatrices. En ce sens, pour nous, c’est très important parce que nous arrivons petit à petit à l’égalité et je suis très heureuse que tous ces amis autour de moi obtiennent des prix et débutent dans les principales sections des festivals. Je pense que c’est un moment très important en Catalogne. Je suis très reconnaissante. Nous sommes bien soutenues par le gouvernement.
Enfin, quel est le sujet sur lequel vous aimeriez faire un film ensuite ? Y a-t-il quelque chose à l’horizon ?
Je travaille actuellement sur un scénario. Il s’agit de deux sujets qui me sont très proches. Le premier est la ménopause, que j’ai eue très tôt dans ma vie et dont on ne parle pas dans le débat public. Elle change la vie encore plus que la puberté : elle est plus radicale mentalement et physiquement. Mais je fais le lien avec le changement climatique dans une région spécifique de Catalogne, où nous avons une surexploitation des ressources : l’eau, la pollution de l’air, la déforestation, principalement à cause des élevages industriels de porcs. Je fais donc le lien entre tout cela dans un personnage et un paysage.